Ainsi parlait Christopher Paolini, auteur du roman d’heroic fantasy Eragon aujourd’hui adapté au cinéma en un film fantastique réunissant un casting prestigieux (Jeremy Irons, Rachel Weisz, Robert Carlyle, John Malkovitch) et réalisé par un spécialiste des effets spéciaux, Stefen Fangmeier.
L’histoire ?

En terre d’Alagaësia, les Dragons avaient fait don à leurs Dragonniers de pouvoirs magiques et même de l’immortalité. Aucun ennemi ne pouvait les vaincre… jusqu’à ce que l’un des leurs, Galbatorix, décide de s’approprier tous ces pouvoirs en détruisant tous les autres Dragonniers.

Un jeune homme, Eragon, découvre un oeuf étrange aux lueurs bleues, qui donne naissance à un Dragon femelle. Il le baptise Saphira.

Le temps des Dragonniers est revenu…

“Eragon”

Site officiel

Durée : 1h45

Réalisation : Stefen Fangmeier
Scénario : Peter Buchman, Lawrence Konner, Mark Rosenthal, Jesse Wigutow
D’après l’oeuvre de Christopher Paolini

Avec notamment : Edward Speleers, Jeremy Irons, Rachel Weisz, Robert Carlyle, Sienna Guillory, John Malkovich

Directeur de la photographie : Hugh Johnson
Compositeur : Patrick Doyle
Monteur : Roger Barton
Chef décorateur : Wolf Kroeger
Costumière : Kym Barrett

Effets visuels: Industrial Light & Magic (ILM) & Weta Digital

Producteur : John Davis, Wyck Godfrey, Roger Barton
Production : Fox 2000 Pictures
Distribution : 20th Century Fox France

Attachée de presse : Michèle Abitbol-Lasry, Séverine Lajarrige

Mais, comme le disait quelqu’un, le bon goût est l’ennemi de l’art !

“Les Simpsons, le film”, c’est le 27 juillet 2007, sur tous les écrans du monde…

Rien que ça…

“Les Simpsons, le film”
Un film de David Silverman

Le site officiel du film

Avec notamment : Ben Affleck, Andy Garcia, Alicia Keys

Sortie prévue le 28 mars 2007

Une femme travaille dans un centre de surveillance et passe ses journées à regarder les gens passer dans la rue. Parfois elle surprend un délit, qu’elle signale aussitôt. Mais c’est autre chose qui l’amène, on ne sait trop pourquoi, à suivre un homme. Tout le film se construit sur ce secret, sur le soupçon ou l’attirance.

Dans ses pérégrinations, la femme découvre un nouvel espace, périphérique et pauvre, jalonné d’imposantes barres d’immeubles. Un lieu extrêmement austère d’où émane une sourde violence. Peu à peu je ne veux plus savoir, le secret finalement devient accessoire, car le lieu prend le pouvoir, définit les règles. Et la règle est simple : c’est la rétention. Chacun garde pour soi, son passé, ses désirs, ses expressions. Chacun reste au dedans et ne communique que par tentative, main tendue hésitante ou éruption de violence momentanée. Dans les centres de rétention que sont les tours d’immeubles, on reste terrés comme des rats, parfois on ouvre la fenêtre mais alors c’est le vide qu’on sent. Se terrer ou sombrer, c’est ça l’alternative. Centre de rétention pour cette femme qui retient le souvenir de son mari et de son enfant morts et part s’enfermer dans les tours à la recherche du coupable, pour le faire payer.

Le film s’ouvre sur la fin, sort de ces pièces closes et obscures, de ces images innombrables d’écrans de surveillance, sors dans la rue tout simplement, car c’est dans la rue que tout recommence. Comme si le film ne faisait que commencer alors qu’il finit, qu’il n’avait été qu’un suspend, une parenthèse.

Matthieu

(mai 2006)

Red Road

Durée : 1h53

Réalisation : Andrea Arnold
Scénario : Andrea Arnold

Montage : Nicolas Chaudeurge
Chef décoratrice : Helen Scott
Ingénieur du son : Martin Belshaw
Directrice du casting : Kathleen Crawford

Production : Sigma Films Ltd (Angleterre) & Zentropa Entertainments (Danemark)

Producteur : Carrie Comerford & Robbie Ryan

Distribution (France) : Equation
Attachée de presse : Vanessa Jerrom

De quoi méditer l’une des plus élégantes répliques d“A bout de Souffle”, de Jean-Luc Godard, sur un scénario de François Truffaut, énoncée, de mémoire, par Jean-Pierre Melville sur le tarmac d’Orly : “il n’y a que deux choses vraies dans la vie, les hommes aiment les femmes et les femmes aiment l’argent”.

“Hors de Prix”

Durée : 1h43
Réalisation : Pierre Salvadori
Scénario : Pierre Salvadori et Benoît Graffin
Avec notamment : Audrey Tautou, Gad Elmaleh
Image : Gilles Henry
Son : François Maurel, Christophe Winding, Joel Rangon
BOF : Camille Bazbaz (musique originale)
Production : Les Films Pelléas

Ce n’est plus New York et sa Little Italy mais les quartiers irlandais de Boston, avec là encore ces rues tenues par le grand banditisme. Paradoxalement, Martin Scorcese met en avant ce qu’il y a de meilleur chez ces hommes, même les pires, et mêle dans Les infiltrés les bons aux plus rebelles, comme venus du même sang.

Adapté d’Infernal Affairs, film hongkongais à grand succès, Les Infiltrés, c’est avant tout un long métrage musclé et viril, traitant du destin et de la liberté, un film sombre, tendu, nerveux sur les affres d’un système corrompu, corrompu à l’échelle d’un pays, un film d’action, dont les dialogues manquent pourtant cruellement de verve. On est loin de «Casino», on est loin de la puissance des « Affranchis ».

Et finalement, l’ensemble reste assez terne et sans surprise.

Alexandra
Les Infiltrés
le site officiel : http://www.tfmdistribution.com/thedeparted/
Un film de Martin Scorcese
Durée : 2h32 minutes
Avec notamment Jack Nicholson, Matt Damon, Leonardo di Caprio
Scénario : William Monahan (adaptation du film Internal Affairs)
Image : Michael Ballhaus
Musique originale : Howard Shore
Un film produit par Warner Bros
Distribution France : TFM Distribution

The Fountain, la Fontaine de Jouvence, est la troisième oeuvre de Darren Aronofsky.

L’histoire :

Espagne, 16ème siècle, Tomas :

Le Conquistador Tomas (Hugh Jackman) part en quête de la légendaire Fontaine de jouvence, censée offrir l’immortalité.

Aujourd’hui, Tommy Creo :

Un scientifique cherche désespérément le traitement capable de guérir le cancer qui ronge son épouse, Izzi (Rachel Weisz).

Au 26ème siècle, Tom :

Tom, astronaute, prend conscience des mystères qui le hantent. Guerrier, scientifique, explorateur, les trois identités parviennent à trouver l’unité.

The Fountain, sortie en salles le 27 décembre 2006.

Avec notamment Hugh Jackman (Scoop, X-Men…), Rachel Weisz (The Constant Gardener, Eragon…)
Réalisation : Darren Aronofsky
Scénario : Darren Aronofsky & Ari Handel
Image : Matthew Libatique
Durée : 1h36
BOF : Clint Mansell
Production : Warner Bros

Le film est réalisé par Catherine Hardwicke à qui l’on doit l’un des films les plus durs et désenchantés, Thirteen, consacré à la fin de l’enfance, et au début d’adolescence ultramatérialiste et sans idéal.

Catherine Hardwicke, avant de passer à la réalisation, était décoratrice (production designer). C’est notamment elle qui fut choisie sur le remake du fascinant second film d’Alejandro Amenabar, Abre le Ojos (Ouvre les yeux), dont les droits avaient été rachetés par Tom Cruise et qui donna Vanilla Sky.

La Nativité, un film de Catherine Hardwicke, sortie en salles le 6 décembre 2006

Avec : Keisha Castle-Hughes, Oscar Isaac, Shohreh Aghdashloo
Réalisation : Catherine Hardwicke
Scénario : Mike Rich
Durée : 1h41
Image : Elliot Davis
BOF : Mychael Danna

Production : New Line Cinema

Sous la forme d’une fiction, “L’Etoile du Soldat” rend compte du chaos afghan de 1984 à l’assassinat de Massoud, quelques jours avant le 11 Septembre, à travers l’histoire d’un soldat soviétique, Nikolai, guitariste, emprisonné par les moudjahiddins du Commandant Massoud, qui rencontre un musicien de l’autre camp, un musicien afghan, ainsi qu’un journaliste français, joué par le reporter de guerre, Patrick Chauvel.